VERNISSAGE "CRIÀ DICENU"
SAMEDI 17 JUILLET À 18H

Exposition collective avec Agnès Accorsi, Alexia Caamano, Barbara Carlotti, Mélissa Epaminondi, Léa Eouzan-Pieri, Ghjacumina Bosseur-Acquaviva et Juliette Linossier, Alexandra Villani.

En avril 1969, Marguerite Duras publie "Détruire, dit-elle" – un texte qu’elle adaptera au cinéma la même année. Le récit fragmenté met en scène dans un hôtel, aux abords d’un bois, trois personnages en proie à la puissance du désir. Comme souvent chez Duras, l’attente se substitue à l’action, les mots semblent gagnés par une torpeur étrange, et la destruction est ici celle de l’ordre social. Une géométrie de l’espace remplace en fait la psychologie des individus afin de traduire une force impersonnelle à l’œuvre. D’une attitude à l’autre se joue une ressemblance entre les différents protagonistes qui remet en cause finalement toute singularité. Ainsi, "Détruire dit-elle" est portée par une radicalité qui témoigne de la déconstruction du sujet humaniste propre à une certaine modernité, dite à l’époque, post-structuraliste.
Cinquante ans plus tard, il ne s’agit pas de reprendre littéralement cette approche. Mais en inversant le titre de Duras, il ne s’agit pas non plus de faire retour à la puissance de l’auteur/artiste sans la questionner.
En fait, "Crià dicenu" souhaite montrer l’effervescence de la scène artistique corse où les femmes jouent un rôle primordial tout en enregistrant une nouvelle perspective identitaire. Quelque chose parait en effet traverser l’ensemble des œuvres exposées, que l’on peut s’aventurer à nommer un pouvoir de métamorphose. Dans les images et sons proposés, un processus de transformation peut être observé. C’est là le signe que le territoire insulaire est bien sûr loin d’être figé. Et que les sensibilités qui s’y déploient guettent et quêtent des expériences capables de nous toucher, de nous altérer, et de nous faire comprendre que le féminin dont il est question est avant tout l’expression d’une remise en cause des représentations dominantes qui souhaitent toujours se statufier.
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Di aprile di u 1969, publicava Marguerite Duras "Détruire, dit-elle", u listessu annu adattava u testu per u cinema. Mette in scena, issu racontu fattu à pezzi, trè persunaghji chì a putenza di a brama i sottumette, in un albergu à l’arice di un boscu. Spessu inde l’opera di Duras à l’azzione li vene sustituita l’attesa, pare ch’elle fussinu e parolle tocche da una turpidezza strana è s’ellu si tratta di spiantu, hè quellu di l’ordine suciale quì. Invece di una psiculugia di l’individui, da traduce a forza impersunale chì travaglia, hè una geumetria di u spaziu à rimpiazzà la. Da un’attitudine à quill’altra spicca una sumiglia trà i sfarenti prutagunisti, in fatta fine hè a singularità di ognunu chì vene incausata. Hè cusì chì, "Détruire, dit-elle", hè puntellata da una radicalità chì testimunieghja di a scustruzzione di u sugettu umanu, prucessu sputicu di una certa mudernità, chjamata tandu, post-strutturalisimu.
Ùn si tratta, cinquant’anni dopu, di turnà à ripiglià tal’è quale issu accostu. Nè mancu, puru arringuerscendu u titulu, di vultà à a putenza di l’autore/artista senza avè la interrugata prima. Di fatti, vole mette in risaltu "Crià dicenu" u bullore di a scena artistica corsa chì ci anu e donne una parte di primura, pigliendu in contu in u listessu tempu una pruspettiva identitaria nova. Si pò accorghje omu chì un trattu pare di esse cumunu à l’inseme di l’opere sposte, ch’è no ci arrisicheremu à chjamà un putere di metamorfosi. Pò esse rimarcatu, inde e fiure è i soni pruposti ci, un prucedimentu di trasfurmazione. Hè u segnu ch’ellu ùn hè mancu appena stantaratu u territoriu isulanu. Ci si sparghjenu sensibilità chì curanu è cherenu sperienze capace à cummove ci, à alterà ci è à fà ci capì chì u feminile di chì si tratta hè anzituttu a spressione di una rimessa in causa di e raprisentazione chì anu a suprana è chì, mai, volenu mutà.
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In April 1969, Marguerite Duras published "Détruire, dit-elle", a text that she would adapt for the cinema the same year. The fragmented story takes place in a hotel, on the edge of a wood, and features three characters prey to the power of desire. As is often the case with Duras, waiting replaces action, words seem to be won over by a strange torpor, and the destruction here is that of the social order. A geometry of space replaces in fact the psychology of individuals in order to translate an impersonal force at work. From one attitude to another, a similarity between the different protagonists is played out, which finally calls into question any singularity. Thus, "Détruire, dit-elle" it is carried by a radicality which testifies to the deconstruction of the humanist subject proper to a certain modernity, known at the time, post-structuralist.
Fifty years later, it is not a question of literally taking up this approach. But by reversing Duras' title, it is not a question of returning to the power of the author/artist without questioning it. In fact, "Crià dicenu" wishes to show the effervescence of the Corsican artistic scene where women play a primordial role while recording a new identity perspective. Something indeed seems to cross the whole of the exposed works, that we can venture to name a power of metamorphosis. In the images and sounds proposed, a process of transformation can be observed. It is there the sign that the insular territory is of course far from being fixed. And that the sensitivities which are deployed there watch and search for experiences able to touch us, to alter us, and to make us understand that the feminine of which it is question is above all the expression of a questioning of the dominant representations which always wish to be statufied.
Curateur : Fabien Danesi


INFORMATIONS PRATIQUES :
Casa Conti - Ange Leccia
Quartier Boccheciampe, D-138
20232 Oletta, Haute-Corse

Ouvert du mardi au dimanche
de 10h à 12h et de 14h30 à 18h30
contact : casacontiangeleccia@gmail.com